Выставка графики Александра Шевченко, которую «Ковчег» организовал к 120-летию со дня рождения мастера, проходила в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина под эгидой Министерства культуры Российской Федерации.
Экспозицию составили музейные фонды, работы из частных московских коллекций и семьи художника. Произведения Шевченко хранятся сегодня во всех крупнейших российских музеях, включены в постоянные экспозиции Государственной Третьяковской галереи и Государственного Русского музея. Участник выставок «Мира искусства», авангардных экспозиций «Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Мишень», «№ 4», один из основателей объединений «Маковец» и «Цех живописцев», теоретик, профессор ВХУТЕМАСа - ВХУТЕИНа, Александр Шевченко обладал ярко выраженной художнической индивидуальностью, это позволяло ему стоять особняком в отношении и авангардных экспериментов, и соцреалистического канона. Любовь к предметному миру, желание выразить ощущения от будничной жизни соединились в его искусстве с изысканностью и обобщенностью формы.
Графика всегда была важной, неотъемлемой частью творчества Шевченко. Его акварели, рисунки, монотипии - не только лабораторные опыты или подступы к темам, получавшим завершение в живописи на холсте, но и вполне автономные, полноценные произведения. Свою программу он формулировал так: «Нам надо сперва подойти к природе, к жизни, отбросив свои «я», раствориться в них для того, чтобы вновь выйти претворенным в большое, не личное, человеческое «я». И тогда это будет искусство не сегодняшнего дня, а искусство эпохи, искусство монументальное».
Романтические южные пейзажи, выразительные натюрморты, жанровые композиции со своеобразной ритмической организацией... Каждый лист обладает очевидными пластическими достоинствами. Выставка графики Александра Шевченко стала еще одним напоминанием о творчестве выдающегося мастера, оказавшего значительное влияние на судьбы отечественного искусства
Графика всегда была важной, неотъемлемой частью творчества Шевченко. Его акварели, рисунки, монотипии - не только лабораторные опыты или подступы к темам, получавшим завершение в живописи на холсте, но и вполне автономные, полноценные произведения. Свою программу он формулировал так: «Нам надо сперва подойти к природе, к жизни, отбросив свои «я», раствориться в них для того, чтобы вновь выйти претворенным в большое, не личное, человеческое «я». И тогда это будет искусство не сегодняшнего дня, а искусство эпохи, искусство монументальное».
Романтические южные пейзажи, выразительные натюрморты, жанровые композиции со своеобразной ритмической организацией... Каждый лист обладает очевидными пластическими достоинствами. Выставка графики Александра Шевченко стала еще одним напоминанием о творчестве выдающегося мастера, оказавшего значительное влияние на судьбы отечественного искусства
